![\"\"](\"http:\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/0\/02\/Bob_Dylan_-_Azkena_Rock_Festival_2010_2.jpg\/220px-Bob_Dylan_-_Azkena_Rock_Festival_2010_2.jpg\")
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<\/div>\nBob Dylan, en una actuaci\u00f3n en Vitoria-Gasteiz, en el Azkena Rock Festival.<\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n
El rock psicod\u00e9lico nace en la ciudad de San Francisco a mediados de la d\u00e9cada de los 60, difundi\u00e9ndose lentamente como otra forma de expresi\u00f3n art\u00edstica de la contracultura global, influenciada por drogas alucin\u00f3genas, como el LSD, la mescalina, psilocibina y cannabis, entre otras.<\/p>\n
Los primeros ejemplos musicales influenciados por la psicodelia del siglo XX no se pueden saber con exactitud, pero entre lo m\u00e1s influyente de la \u00e9poca se suele citar a The Beatles y a Pink Floyd (espec\u00edficamente con el The Piper at the Gates of Dawn<\/i>) como un pilar fundamental en el desarrollo no s\u00f3lo del rock psicod\u00e9lico, sino tambi\u00e9n de la m\u00fasica en general.<\/p>\n
The Beatles aportaron un legado musical psicod\u00e9lico muy significativo desde el \u00e1lbum Revolver<\/i> hasta The Beatles<\/i>, con canciones como \u00abTomorrow Never Knows\u00bb, \u00abYellow Submarine\u00bb, \u00abLucy in the Sky with Diamonds\u00bb, \u00abA Day in the Life\u00bb. Tambi\u00e9n publicaron el \u00e1lbum tem\u00e1tico m\u00e1s emblem\u00e1tico de la era, Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band<\/i>, disco que revolucionar\u00eda la forma de hacer m\u00fasica.<\/p>\n
The Rolling Stones contribuyeron con \u00e1lbumes como Aftermath<\/i>, Between the Buttons<\/i>, y mayormente notable con Their Satanic Majesties Request<\/i> y con canciones como \u00abPaint It, Black\u00bb, \u00abLady Jane\u00bb, \u00abSomething Happened to me Yesterday\u00bb. A finales de los 60 otras bandas alcanzaron elevados niveles de composici\u00f3n psicod\u00e9lica, como lo hizo Pink Floyd con Ummagumma<\/i>, Meddle<\/i> y The Doors creadores de temas psicodelicos como \u00abThe End\u00bb o \u00abRiders On The Storm\u00bb. Donovan, Jimi Hendrix, Cream, Love, Jefferson Airplane, Janis Joplin, The Beach Boys, y Grateful Dead entre otros, son los m\u00fasicos que han podido traducir las experiencias alucin\u00f3genas y adem\u00e1s difundirlo por todo el planeta como melod\u00edas del universo.<\/p>\n Pink Floyd actuando en 1973<\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n Si bien los primeros m\u00fasicos influenciados por las drogas psicod\u00e9licas pertenec\u00edan a corrientes jazz\u00edsticas (John Coltrane, muy admirado por los beatniks que despu\u00e9s ser\u00edan los hippies) y folk, el primer uso del t\u00e9rmino \u00abpsicod\u00e9lico\u00bb en la m\u00fasica popular fue realizado por la banda \u00abfolk\u00bb The Holy Modal Rounders en 1964, dentro de su tema \u00abHesitation Blues\u00bb. El primer uso de la palabra \u00abpsicod\u00e9lico\u00bb en el contexto de la m\u00fasica rock habitualmente se atribuye a la banda de Austin, Texas, 13th Floor Elevators (una de las primeras en desarrollar este sonido). Un prototipo del sonido psicod\u00e9lico en s\u00ed ya exist\u00eda desde al menos un a\u00f1o antes en los directos de bandas como Grateful Dead, y los singles \u00abShapes Of Things\u00bb de The Yardbirds y \u00abSunshine Superman\u00bb de Donovan, estos dos \u00faltimos brit\u00e1nicos.<\/p>\n El g\u00e9nero alcanz\u00f3 su m\u00e1xima popularidad entre 1967 y 1969. Desde 1972 se comenzaron a masificar otras corrientes musicales que adquirieron influencia en los a\u00f1os 70 como el rock progresivo, el rock sinf\u00f3nico, el hard rock y el glam rock con lo cual el Rock Psicod\u00e9lico empez\u00f3 de disminuir su popularidad. Sin embargo, un importante n\u00famero de bandas siguieron trabajando en la corriente y se produjo un nuevo auge en los a\u00f1os 80, y el rock psicod\u00e9lico de los a\u00f1os 60 ha sido muy influyente en g\u00e9neros como el rock progresivo y en la escena krautrock alemana, entre otros.<\/p>\n En latinoam\u00e9rica serian Argentina y Per\u00fa los pa\u00edses que tendr\u00edan a sus mejores exponentes en esta parte del continente a fines de los 60s e inicios de los 70s.<\/p>\n Dentro de las primeras bandas que dan atisbos de rock psicold\u00e9lico tenemos a la escena de Canterbury como Wilde Flowers o tambi\u00e9n el otro nombre que adquiri\u00f3, Daevid Allen Tr\u00edo que despu\u00e9s los integrantes de estas bandas dar\u00edan origen a importantes grupos como Soft Machine, Gong y Soft Heap entre otros.<\/p>\n En 1962 el rock brit\u00e1nico se embarc\u00f3 en una fren\u00e9tica carrera de ideas que se extendi\u00f3 por EE.UU. a causa de la llamada Invasi\u00f3n brit\u00e1nica de la m\u00fasica rock. El entorno de la m\u00fasica folk tambi\u00e9n experiment\u00f3 con las influencias externas. En la misma l\u00ednea de la tradici\u00f3n jazz y blues, muchos m\u00fasicos comenzaron a tomar drogas, e incluyeron referencias a \u00e9stas en sus canciones. En 1965 Bob Dylan tomo influencias de los Beatles y The Animals y trajo la instrumentaci\u00f3n el\u00e9ctrica de la m\u00fasica rock en su \u00e1lbum Bringing It All Back Home<\/i>, pero la banda de Los Angeles, The Byrds le superaron en ello con un disco sencillo (single) de una pista de un \u00e1lbum suyo con rastros de psicodelia, Mr. Tambourine Man<\/i> (en efecto, un \u00abcover\u00bb de Dylan), que jugueteaba con los sonidos el\u00e9ctricos y voces algo et\u00e9reas.<\/p>\n La psicodelia musical dio sus primeros pasos en EE.UU. primero en el campo de grabaciones de corte experimental acad\u00e9mico como el LP \u00abThis Is It\u00bb<\/i> que hizo en 1961 el fil\u00f3sofo de origen ingl\u00e9s Alan Watts que conten\u00eda m\u00fasica ritual y evocaciones de la tem\u00e1tica de la expansi\u00f3n de la conciencia. Luego en los entornos folk, con la banda neoyorkina Holy Modal Rounders introduciendo el t\u00e9rmino en 1964 en su tema \u00abHesitation Blues\u00bb, en la l\u00ednea que canta: \u00ab…I got my psychedelic feet\/In my psychedelic shoes\/Oh lordy momma\/I got the psychedelic blues…\u00bb. Una banda folk similar llamada Mother McCree’s Uptown Jug Champions<\/i> de San Francisco recibieron influencias de The Lovin’ Spoonful, cambiando su instrumentaci\u00f3n ac\u00fastica por una el\u00e9ctrica en 1965. Cambiaron su nombre por The Warlocks<\/i>, toparon con los Merry Pranksters<\/i> (grupo de personas interesadas en la literatura y la figura de Ken Kesey, uno de los \u00edconos de la generaci\u00f3n hippie<\/i>) en noviembre de 1965, y cambiaron nuevamente su nombre a The Grateful Dead<\/i> el mes siguiente.<\/p>\n Pero es 1965 cuando toma verdadera forma las caracter\u00edsticas del rock psicod\u00e9lico:<\/b> Primero, cuando el grupo estadounidense The Charlatans (no confundir con el grupo brit\u00e1nico creado en 1989) materializa la primera actuaci\u00f3n de una banda bajo efectos del LSD, en su presentaci\u00f3n en el Red Dog Saloon de Virginia City, Nevada, el 29 de Junio. En menos de un mes de ese bizarro acontecimiento, el productor de entre otros, la banda surf The Rivingston, Kim Fowley, lanza en Julio el primer tema rock con una clara tem\u00e1tica referente a la experiencia psicod\u00e9lica llamado \u00abThe Trip\u00bb que logr\u00f3 un relativo \u00e9xito. En agosto de ese mismo a\u00f1o, la banda contracultural neoyorkina The Fugs, hace la primera referencia expl\u00edcita al LSD en la letra de una canci\u00f3n de rock en su \u00abI Couldn’t Get High\u00bb, aunque su m\u00fasica no sonaba \u00abpsicod\u00e9lica\u00bb. Los californianos The Doors tienen temas de car\u00e1cter psic\u00f3delico en sus \u00e1lbumes con el sabido uso de drogas de Jim Morrison, de cuya inspiraci\u00f3n nacieron temas como \u00abMoonlight Drive\u00bb, \u00abThe End\u00bb y otros.<\/p>\n Ya en 1966, California demuestra ser el mayor impulsor de la psicodelia norteamericana, con actividades psicod\u00e9licas como los Acid Test<\/b> organizados por Ken Kesey y sus Merry Pranksters, el Trips Festival<\/b> organizado por Stewart Brand (pionero en el concepto multimedia, y responsable de presentar la m\u00fasica electr\u00f3nica a la generaci\u00f3n contracultural); y sobre todo, el lanzamiento de discos fundacionales de la sicodelia, como el sencillo con toques indios \u00abEight Miles High\u00bb de The Byrds (Febrero 1966), el barroquismo sinf\u00f3nico del \u00abPet Sounds\u00bb de The Beach Boys, y la experimentaci\u00f3n con coqueteos con la m\u00fasica concreta del \u00abFreak Out\u00bb de The Mothers Of Invention liderado por Frank Zappa.<\/p>\n Bandas psicod\u00e9licas como Fifty Foot Hose y Lothar and The Hand People en California, y Silver Apples o The United States Of America, se hicieron de culto por atreverse a crear alucinantes efectos con primitivos instrumentos electr\u00f3nicos, entre ellos osciladores, theremin y aparatos de radio.<\/p>\n Se suele mencionar que la mayor\u00eda de las bandas psicod\u00e9licas de los sesenta que continuaron siendo activas en EEUU y el Reino Unido (Pink Floyd, The Pretty Things, The Society of fleeting mysteries, etc) en los setenta, dejaron atr\u00e1s la psicodelia y en muchos casos mutaron hacia el estilo conocido como Rock progresivo y a g\u00e9neros similares (ej: The Soft Machine hacia el jazz fusi\u00f3n, los Camel con sus referencias al folk celta y toques de jazz rock; o Yes que apareci\u00f3 desde miembros de bandas psicod\u00e9licas desaparecidas como Tomorrow y Syn). Hubo casos en Reino Unido y en los EEUU en que hubo otra tendencia hacia desarrollar un estilo m\u00e1s convergente con lo que aparec\u00eda en el mainstream<\/i> (ej: Jefferson Airplane que se transform\u00f3 en la banda de rock-pop Jefferson Starship o el caso de los brit\u00e1nicos Tyrannosaurus Rex, que mut\u00f3 desde el acid folk hacia el Glam rock con Marc Bolan). Una tercera tendencia mantuvo una perspectiva psicod\u00e9lica mientras desarrollaban su sonido hacia el rock progresivo o el space rock (ej: Gong, Hawkwind o Arthur Brown).<\/p>\n En Alemania aparecieron algunas bandas con un estilo post-psicod\u00e9lico y de rock progresivo muy esperimental. Bandas posteriores como Kraftwerk, Neu, Faust, Can, Tangerine Dream y Amon D\u00fc\u00fcl III usualmente clasificadas dentro de la etiqueta krautrock. Can mantiene una fuerte influencia psicod\u00e9lica con toques de dada\u00edsmo mientras que Tangerine Dream desarroll\u00f3 el space rock (en Alemania conocida como Kozmicsche Muzik<\/i>) y evolucion\u00f3 en cierta forma hacia el ambient electr\u00f3nico para ser en muchos casos asociada con la m\u00fasica New Age junto con Klaus Schulze y la llamada Escuela de Berl\u00edn.<\/p>\n A fines de los a\u00f1os setenta aparecieron bandas usualmente clasificadas dentro del nombre post-punk. Dentro de estas destacaban The Soft Boys, The Teardrop Explodes y Television Personalities; las cuales ten\u00edan una clara influencia del rock psicod\u00e9lico de los sesenta.<\/p>\n En los ochenta aparecieron nuevas bandas con influencias psicod\u00e9licas claras. En California especialmente pero tambi\u00e9n en otros lugares de EEUU aparecieron bandas a las que les fue asignado el t\u00e9rmino Paisley underground y aqu\u00ed destacan Green on Red, The Three O’Clock, The Dream Syndicate, Plasticland, The Secret Syde, The Inn y Lord John. En \u00e9stas la influencia de The Byrds era importante y en muchos aspectos eran cercanas al sonido conocido como Jangle pop.<\/p>\n En el Reino Unido en los ochenta aparecieron bandas asociadas con el t\u00e9rmino New Wave como The Shamen, Nick Nicely, XTC, Martin Newell con The Cleaners from Venus, The Barracudas, Mood Six, The Prisoners, Echo and the Bunnymen, Doctor and the Medics, The Cardiacs y The Brotherhood of Lizards. Dentro de \u00e9stas destac\u00f3 especialmente XTC dentro de los medios de critica de rock. XTC desarroll\u00f3 el rock psicod\u00e9lico bajo el pseud\u00f3nimo The Dukes of Stratosphear. En EEUU por otra parte, The Grateful Dead y la banda Phish siguieron dando conciertos en un estilo conocido como jam band y acompa\u00f1ados por fieles seguidores.<\/p>\n A fines de la d\u00e9cada de la los ochenta de desarrollar\u00eda la escena rave en el Reino Unido. All\u00ed se impuso el g\u00e9nero de m\u00fasica electr\u00f3nica bailable psicod\u00e9lica conocido como Acid House. Este y la escena rave influenciar\u00edan a bandas de rock de sonido neo-psicod\u00e9lico como The Happy Mondays, The Stone Roses y el resto de la escena conocida como Madchester.<\/p>\n Una banda aparecer\u00eda en el Reino Unido que tendr\u00eda una notable influencia en bandas posteriores de psicodelia, space rock y noise rock, Spacemen 3, la cual fusionaba influencias del garage rock de The Stooges, la psicodelia de The 13th Floor Elevators, y el Krautrock y , al mismo tiempo que ten\u00eda un expl\u00edcito contenido relacionado con las drogas en sus letras.<\/p>\n Entre fines de los ochenta e inicios de los noventa, en el Reino Unido se desarrollaron dos g\u00e9neros similares y conectados fuertemente por una perspectiva influenciada por la psicodelia. Por un lado est\u00e1 el Dream pop y por otro el Shoegazing. El dream pop se caracteriz\u00f3 por un fuerte melodicismo con tendencias texturales y letras con contenido nost\u00e1lgico, agridulce, introspectivo y evocador de estados on\u00edricos. Cocteau Twins, The Chameleons, The Sundays, The Passions, Dif Juz, Lowlife y A.R. Kane desarrollaron este sonido que en muchos casos evitaba un sonido demasiado apoyado en guitarras fuertes e incorporaba en forma importante efectos de estudio. Posteriormente aparecer\u00edan bandas con este sonido dentro de los EEUU como, Alison’s Halo, Low, Mazzy Star, Velour 100, Love Spirals Downwards, Ars Poetica y Duster and Frownland.<\/p>\n El Shoegazing, por otro lado, es similar en tem\u00e1tica y en el \u00e9nfasis textural al dream pop pero se diferencia en el que suele recurrir a un fuerte sonido grueso de guitarras influenciadas por grupos como The Velvet Underground, Sonic Youth, Spacemen 3, Dinosaur Jr. y The Jesus and Mary Chain. As\u00ed pues destacan grupos como My Bloody Valentine, Ride, Lush, Chapterhouse, y Slowdive. My Bloody Valentine especialmente result\u00f3 ser el grupo mas influenyente y aclamado por la cr\u00edtica al producir el \u00e1lbum Loveless<\/i>, que figura siempre en las listas de los mejores \u00e1lbumes de los a\u00f1os noventa y de la historia del rock.<\/p>\n Bandas posteriores de psicodelia aparecieron en el Reino Unido como Kula Shaker, Ozric Tentacles, Sun Dial, The Bevis Frond, y The Magic Mushroom Band. En EEUU aparecieron bandas que fueron agrupadas dentro del apelativo de The Elphant 6 collective como The Apples in Stereo, of Montreal, Neutral Milk Hotel, Beulah, Elf Power, Grandaddy, Modest Mouse, The Essex Green, The Gerbils, The Ladybug Transistor y The Olivia Tremor Control. Otras bandas aclamadas con un sonido similar son The Flaming Lips y Stereolab. Estas bandas mezclaban sus influencias de la psicodelia de los sesenta con los nuevos sonidos electr\u00f3nicos disponibles.<\/p>\n Por otro lado en el sur de California emergi\u00f3 un sonido en alguna forma similar al grunge debido a influencias similares como Black Sabbath, Led Zeppelin, The Stooges y MC5 as\u00ed como cercano al sludge rock. Este es el g\u00e9nero de heavy metal y Acid rock conocido como Stoner Rock en el que destacan bandas como Kyuss, Monster Magnet, Queens of the Stone Age, y Nebula, y en Argentina principalmente Los Natas y Babas\u00f3nicos. Este g\u00e9nero se destaca por fuertes referencias a drogas psicod\u00e9licas y se lo denomina \u00abstoner\u00bb por ser un nombre que se le suele designar en EEUU a los aficionados al consumo de marihuana. As\u00ed por un lado est\u00e1n bandas con un sonido m\u00e1s hard rock como Nebula y otras que aparecer\u00edan despu\u00e9s cercanas al Doom metal como Electric Wizard y Cathedral del Reino Unido.<\/p>\n Algunos de estos g\u00e9neros continuaron en los a\u00f1os 2000 como el Dream pop, el stoner rock as\u00ed como bandas influenciadas o emergidas del shoegazing como Spiritualized. Por otro lado emerger\u00edan bandas de rock espacial psicod\u00e9lico de larga duraci\u00f3n y contenido improvisatorio. As\u00ed pues tenemos la banda de Filadelphia Bardo Pond la cual conjuga la influencia del dream pop y el shoegazing con la del rock espacial de bandas como Pink Floyd (los precursores) o Spacemen 3. As\u00ed mismo destaca la banda japonesa Acid Mothers Temple la cual une al rock espacial con el rock \u00e1cido con un fuerte contenido improvisatorio inspirado en Frank Zappa, Grateful Dead y Sun Ra. Otras bandas similares son SubArachnoid Space de California y Mogwai de Escocia. Es relevante mencionar tambi\u00e9n a la banda australiana Tame Impala que a trav\u00e9s de la creaci\u00f3n de Kevin Parker ha introducido nuevos sonidos dentro del rock psicodelico.<\/p>\n Paralelo a este desarrollo de neo-psicodelias dentro del rock se desarroll\u00f3 una fuerte escena global de psicodelia electr\u00f3nica bailable en los noventa conocida como la escena goa trance y psytrance. Esta escena logr\u00f3 concentrar un fuerte colectivo neo-hippie en muchos casos mayor al que concentraban las tendencias de rock psicodelico de los noventa y 2000. Por otra parte neo-hippies tambi\u00e9n tendieron a seguir la escena de las jam bands como The Grateful Dead y Phish. The Grateful Dead dej\u00f3 de existir a fines de los noventa en mucho debido a la muerte de Jerry Garc\u00eda. Tambi\u00e9n alcanzaron notoriedad reciente la banda MGMT con su disco Oracular Spectacular<\/i><\/p>\n En los 2000 tomar\u00edan fuerza denominaciones como noise rock y post-rock. Estos g\u00e9neros suelen tener fuertes componentes electr\u00f3nicos y tendencias hacia la atonalidad y la disonancia influenciados por bandas como Spacemen 3, My Bloody Valentine, Sonic Youth, Pere Ubu, e inclusive la m\u00fasica ambiental contempor\u00e1nea y el avant-garde electr\u00f3nico de la m\u00fasica cl\u00e1sica contempor\u00e1nea. Dentro de estas bandas podr\u00edamos considerar a bandas con tendencias psicod\u00e9licas como Animal Collective, y CocoRosie. En este milenio, se empezaron a recordar grupos de rock psicod\u00e9lico como Pink Floyd.<\/p>\n En Latinoamerica encontramos exponentes del g\u00e9nero como el conglomerado argentino\/peruano TL\u00d6N ,liderado por Christian Van Lacke,la Patrulla espacial(Argentina) o La Ira de Dios(Per\u00fa), quienes fueran editados en formato vinilo por sellos europeos.<\/p>\n ![\"\"](\"http:\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/5\/57\/PinkFloyd1973.jpg\/220px-PinkFloyd1973.jpg\")
<\/p>\n<\/div>\nHistoria<\/h2>\n
Estados Unidos de Am\u00e9rica en los a\u00f1os 60[editar]<\/h3>\n
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Los setenta<\/h2>\n
Los ochenta<\/h2>\n
Los noventa<\/h2>\n
El 2000, un nuevo milenio<\/h2>\n
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